Tuesday, April 17, 2018

Drama in The Franxx and The Phases of Boys in Love: A Theory

So, last night I just finished my marathon of Darifura aka dat one drama fueled anime that traumatized mecha fans for getting them bamboozled.

Pictured: almost everyone’s reaction after watching eps14

But let’s forget the grills aside for now because there are two things that got me “hmmmmm” :thonking emoji: while watching the series. The first is the conversation scene with the woman in the city.
Which made me remember this picture
But I’m not going to talk about that, I’m going to write about the second interesting thing I find while watching the series. Which is how each stamen’s personality seems similar with various stages of how boys falling in love. Note that this is just a theory so don't take it too seriously.


This is the first phase, no matter what type of guy you are. I believe we’ve all been Zorome once upon a time in our youth. This is the time where you see girls as irrelevant and annoying. You don’t understand why people are falling in love (and did stupid things because of it) and you complain why the shounen manga you read has romantic element. You probably got confessed by a girl but you rejected her, not because you have no interest on her but because you have no interest in dating in general. Perhaps this phase is the most peaceful and stress-free because ignorance is a bliss.
Have I been in this phase? Yes of course. I rejected two confessions because I thought dating is a waste of time.


Ah Futoshi, you poor summer child. You take a yes for a yes and a no for a no. You thought the girl you love is an angel purer than Gabriel and fairer than holy maiden, a princess in dire need of protection from a white knight in shining armor riding pegasus unicorn wielding excalibur (or masamune if you’re a weebs), and that knight is, of course, have to be you, isn't it? This is (mostly but not exclusive to) the phase of first love. This is where you, suddenly out of the blue, realize holy shit what have I been doing all this time, how could I missed the fact that girls are a creature of beauty? They’re so cute and sweet and soft and fluffy and kind and funny and auugh WHAT IS THIS STRANGE FEELING? This is the phase where you started listening to Padi and Sheila on 7 24/7 (especially Begitu Indah and Anugerah Terindah yang Pernah Kumiliki).

But did it work the way you hope? Well, maybe, if you’re lucky. But most of the time IT FAILED.HORRIBLY.
And this is where you begin to listen to Linkin Park and My Chemical Romance (and also The Cure - Boys Don’t Cry for about one million times). Because apparently messaging her night and day (and morning, and noon, and afternoon) won’t make her fall into you if she doesn’t see you as possible love interest. And all those kindness she did to you? Its nothing more than a kindness she did to everyone else. But she’s so sweet (or maybe afraid) she doesn’t want to hurt you so she will not directly tell you to go away (which ironically hurts you even more in the end because why didn't you just say so) and you didn’t read that clues so you keep on assuming and fight your uphill battle.

She might tolerate you at some point but keep on pushing her to her limit aaand she will think you..
And then out of nowhere suddenly she found the love of her live and they begin to date, leaving you screaming GIRLS ONLY WANT BAD BOYS, VICTIM OF FRIENDZONE, NETORARE, SHE A THOT AND ALL THAT SHIT. As I wrote before, this phase is not exclusive to first love because sometimes, when the (bad luck) stars aligned, you will meet a girl so charming it makes you forget all the logic and reasoning and history begins to repeat itself. A sad and miserable phase but at least it will teach you
Obligatory BGM
Ahhaaaaa aaaa aaahaaahhaa aaaa
Have I been in this phase? Yes OF-FUCKING-COURSE.

Hiro (early episodes)

The third phase (but perhaps not everyone’s third phase). This is where you, perhaps not fully healed from the last wound, but at least have strength to walk again. But you’re already so tired, too tired from the fruitless battle. Perhaps, you thought, it would be easier if you let yourself be conquered than conquering. Perhaps it is more comforting that way. So you dream of one radical beauty to break through and saves you from all this hopelessness. And maybe she will come to you and you feel alive again. The world is bright. And no longer unfair. PRAISE GOD.
But this is a frail relationship. You are risking losing every part of yourself; perspective, dreams, idealism, et cetera. You are no longer able to think clearly because you don’t want her changes her mind, or hate you, or worse, leaving you alone again. Continue letting this happen and, franxxly speaking, your relation will go Stampede. The line between what is right and what is wrong is blur. Don’t let your Zero Two turns Strelizia into Eva-01. Pull that chord on her butt and stop her (this is why I write Hiro on early episode, because in recent eps Hiro got better in keeping the balance). Its not about who should be in control, it is about realizing what is the proper and the right way for both of you. The sad thing about this phase is, not every time its going to work, sometimes you just have to let that crazy chick go than destroying yourself (real life ain’t anime bruh). Fast forward, years gone by and time will tell whether you have made a correct decision or not. Maybe it is a correct decision. Maybe she is one hell of a girl and too overwhelm to handle and you kind of feeling bad for her man who have to copes with her problems but maybe he’s happy with that who knows, one thing for sure you will thank yourself for avoiding the bad happy ending route.
Have I been in this phase? Oh you bet I have.


Depending on your fate, this could be your third or fourth phase. You now are quite level headed and down to earth. You are no longer see girls as MAGICAL ANGELICAL BIBLICAL MAJESTIC being descends from the seventh heaven but as another human being with its beauty and ugly side. You also have enough experience to navigate around this game of romance to know the do and don’t, which limit you can break and which one you need to stay away, though of course you still make mistakes from time to time.
And all the painful things you’ve been through gave you immunity that when you encounter another rejection, the pain you feel is no longer on apocalypse level. The pain is there but it doesn’t hurt much. The world is not going to end, the sky is still blue, and you can still eat, shit and falling in love again. All is good. UNLESS.. unless you went Mitsuru.
Have I been in this phase? Yes I do.


Human has limit. Pushing that limit can result in two things, either you evolve, or you get broken. Becoming Goro also has its limit. Sure having a new girl coming into your life then bid her goodbye without becoming Futoshi is no longer a difficult thing to do, in fact when it happen all the time it started to feel natural. But eventually it takes toll on you. You can no longer distinguish whether you’re okay or in pain because every nerves has become numb.
And when the limit break, Mitsuru is who you’re going to be. Jaded. Apathetic. Indifferent. You accept everything while at the same time you also deny everything. You are happy because nothing can make you sad and at the same time you are sad because nothing can make you happy. You have zero fuck to give to anyone. You are a walking self-sufficient perpetual machine and that is all that matter. You begin to question whether the ideal life is when everyone doesn’t disturb anyone.
And that thought will haunt you in your free time, when you have no works to do because working is the only thing that could distract you from those thought. But those thought will always find a way to seep into your mind, every night at 3 AM during your sleepless night so you listen to 24/7 LO-FI HIPHOP CHILLWAVE AESTHETIC VAPORWAVE RETRO SYNTH CHANNEL.
Have I been in this phase? Bruuh I’m IN this phase :v

Hiro (childhood/flashback episode)

This can be a first OR final phase (if you didn’t end up as Mitsuru). The most ideal person you could ever be. Someone who genuinely help any girl without intention (I specifically use the word girl, not any person, because the context here is romance). This might seems easy if the parameter you use is looks. Can you help ugly girl with intention as genuine as helping pretty girl? of course you can. But that's not the parameter here. Can you help the girl you like with intention as genuine as helping another girl you don't have romantic interest at all? Now that, is Top 10 Questions Science Can't Answer Today.

There might be a similar theme with the pistils but who am I to speak I’m not a girl. Still, I also have theory on this so I’ll just write it but keep it short.


Just like Zorome, Miku is probably the starter phase for any girls. Girls think boys are annoying. Boys think girls are annoying. Both don’t disturb each other. Ah, those simple days. Wait a second, why does this seems familiar with the old woman saying?


I want to hate this girl. Kokoro is the worst kind of girl. But I just can’t. I think this is the phase where a girl still trying to understand how boy’s line of thought works and is afraid making things turns for the worse. A girl once told me that the courage it takes to reject is the same amount as the courage it take to confess. So she intentionally let it went to status quo. But she also knows it doesn’t feel right. Oh well, I guess we all made this kind of mistake in life.


Not much I can analyze from this girl, perhaps its a phase when (some) girls has bisexual or lesbian tendency? I read that girls have a bigger tendency to be yuri than boys becoming yaoi during their youth but eh what do I know I'm not a major in psychology.

Zero Two

Ah yes, everyone’s favorite waifus (but not me). Zero Two is the result of alienation. Perhaps its the phase where you feel you’re like a special girl (I’m not like the other girl you knoow?) or worse, literally being alienated (bullied). The sad thing is, in real life nobody care if you get bullied unless you’re pretty. I know a girl that hates this trope so much since she used to get bullied during her school but no Hiro came to care for her. And now that she becomes pretty with her own effort suddenly flocks of thirsty guys hit her, and she was like where the fuck are you guys during my suffering times?
So yeah


This girl is… basically impossible to understand except you’ve been in her shoe. And perhaps not many people have been there. Though to be fair not many girl also went through Zero Two phase, which is why this anime becomes interesting, since both has strong personality. Most girl won’t have a guts like Ichigo to bite back. As Goro said, its impossible to forecast a girl in this phase. We’re halfway through the series and she seems won’t back down soon. I think Ichigo deserves happy ending (did I just adding fuel to the fire? heheh) though knowing the series tendency, her happy end probably won’t involve Hiro. Go go, Ichigo!

Monday, November 27, 2017

Mangafest dan Event Doujin Lokal (Zaman Now)

Postingan ini dibuat setelah berbagai pertimbangan antara "benernya males ngetik yang jelek-jelek dari sebuah event karena potensi jadi bahan drama, belum lagi kalo mengundang komen dari pihak yang gak datang atau gak paham duduk perkaranya tapi commenting just for the sake of pengen komen" dengan "sayang juga kalo Mangafest ke depannya bakal jadi gak jelas kaya gini terus mengingat ini salah satu event besar di Jogja yang rutin ada tiap tahunnya". Pada akhirnya klausa kedua yang menang dan lahirlah tulisan ini. Lalu kenapa nulisnya di sini tidak langsung di FB? well, for one, karena kecenderungan saya kalo nulis sesuatu yang panjang biasanya ujung-ujungnya jadi panjang banget dan IMO wall of text lebih enak buat dipost di blog dan yah, hitung-hitung ada yang berkunjung ke tempat yang sudah lama terbengkalai ini. 

Sebelumnya, buat yang tidak terbiasa baca tulisan saya, harap maklum kalo gaya bahasa saya campur aduk. Alrite so, let's talk about Mangafest 2017.  Dikutip dari penggalan obrolan dengan para vvizard saat di Mangafest kemarin not including topics like which is more satisfying to inflict; physical torture or mental torture dan yang sejenisnya "the problem with this year Mangafest adalah krisis identitas".

Mungkin karena beda tahun beda panitia, karena dasarnya event kampus, dan tidak ada "buku pedoman" dari generasi sebelumnya, atau memang telah terjadi perubahan konsep sejak angkatan kesekian, entahlah. Yang jelas tahun 2017 ini 'sense of comiket'nya jauh lebih tidak signifikan. Jadi seperti acara jejepangan jaman now pada umumnya. Yang sudah berharap Mangafest bisa jadi pemanasan sebelum Comifuro jelas jadi kecewa (personally I think warming up session untuk CF bagi circle jogja dan sekitarnya itu Orenji di Semarang dan Mangafest di Jogja). Di sini saya berusaha tidak berada di pihak manapun (kecuali di pihak yang jualan bootleg ya, shame on you), so instead of pointing the blame to pihak panitia/doujin circle/pengunjung, saya akan menulis gambaran dan opini saya tentang event ini. 

Sejak dari awal ada kabar venue Mangafest bakal memakai hall JEC (Jogja Expo Center), saya (dan sepertinya bukan cuma saya saja) sudah ada firasat kalau Mangafest bakal condong ke event jejepangan/jfest daripada Comiket. Why? naze? karena sewa gedung JEC terlalu mahal untuk ditutup hanya dengan biaya dari stand doujin circle. 2 hari pula. Biaya ini, kalau dugaan saya, selain dari sponsor juga dicover oleh stand makanan (booth makanan umumnya harganya paling mahal tapi kalau pengunjungnya rame pendapatannya bisa paling tinggi, kalau anda emang niatnya cari duit mending belajar masak/bikin minum terus buka stand makanan saja) dan stand komersil (yang harganya hampir 12x booth doujin, I kid you not). Well, anyway, jika dibandingkan dengan Mangafest tahun sebelumnya di GOR Klebengan, bisa dibilang ada plus minusnya (aslinya saya mau nulis peningkatan, tapi setelah dipikir2 lagi, is it really an improvement?).
- Lokasi. Minus point JEC kalo menurut saya ada di letaknya yang jauh dari pusat kota. Buat circle atau pengunjung dari luar kota mungkin faktor ini tidak terasa, tapi dari circle dan pengunjung lokal yang terbiasa dengan kondisi "kemana-mana deket" nya Jogja, pergi ke JEC biasanya butuh niat extra, JEC juga tidak bisa jadi tempat mampir dan di dekatnya juga nyaris tidak ada spot lain yang bisa jadi tempat mampir. Beda kalau venue nya di tengah kota, ada kemungkinan: 1) kalo datang dan acaranya sucks bisa hangout/gath di tempat lain yang deket situ, atau 2) kalo pas lewat deket situ bisa mampir datang.
- Space. Oke, secara ukuran memang JEC lebih luas, tapi apa luasnya pas dengan kebutuhan ruang yang diperlukan? kalau untuk event seperti pameran komputer yang stand nya banyak dan gede sih masuk, tapi kalau untuk jfest? jangan-jangan malah terlalu besar sampai banyak space kosong seperti kemarin. Ironisnya space untuk doujin circle malah sangat kecil sampai rasanya seperti dianaktirikan. Satu-satunya point plus jika dibanding tahun sebelumnya adalah hawanya yang lebih sejuk, tidak panas atau sesumpek saat di GOR Klebengan.
- Pride. Ntah faktor ini beneran ada atau tidak tapi konon kabarnya kalau bisa ngadain event di JEC, which is the biggest convention center in Jogja, it will provide the EO a sense of pride and accomplishment *insert Battlefront 2 meme here*. Tapi menurut saya sense of pride and accomplishment yang worth adalah yang asalnya dari kesuksesan eventnya, dari kepuasan pengisi booth maupun pengunjung.
- Accoustic. Believe it or not, ini adalah salah satu faktor penting yang menentukan kepuasan dari sisi pengisi stand, komersil maupun doujin circle. Saat event berjalan, ada 2 aktivitas yang berlangsung, pengunjung menonton acara di panggung dan pengunjung belanja di booth. 2 aktivitas ini tidak boleh saling mengacaukan satu sama lain. Which is quite a hard thing to do if: 1) jarak stage dengan booth terlalu dekat, 2) sound dari stage terlalu keras, 3) perform musik yang di stage too fookin brutal (ini bukan masalah kalau ditaruhnya di akhir/malem, dimana stand kebanyakan sudah pada tutupan dan mood pengunjung untuk belanja sudah nyaris tidak ada). Di Mangafest kemarin fail nya ada di point 2), bahkan dengan stage yang sudah ditaruh di ujung pun suaranya masih terdengar nyaring sampai area comiket. Sebenarnya jika volume suaranya masih acceptable, its totally fine, bisa jadi BGM saat jualan, tapi jika terlalu tinggi jadinya terasa bising. Ditambah lagi kemarin ada 2 stage, tapi stage kedua (yang diperuntukkan untuk comiket related stage event seperti guest talkshow) totally underwhelmed gara-gara volumenya kalah jauh dengan sound di main stage. Bahkan yang di area comiket malah lebih kedengeran suara dari main stage daripada suara dari comiket stage. Untuk poin ini, jauh lebih mendingan venue GOR Klebengan dimana main stage ditaruh di luar dan comiket stage ditaruh di dalam. Dimana interaksi dengan pengunjung stand bisa berjalan dengan nyaman tanpa gangguan suara dari stage.
UPDATE: Setelah membaca beberapa post di FB, ada faktor lain yang menjadi pertimbangan; kapasitas parkir dan waktu event yang bertepatan dengan musim hujan. Untuk parkir, harus diakui JEC memang lebih superior dan karena di Jogja mode transportasi yang paling umum adalah motor jadi jumlah pengunjung berbanding lurus dengan jumlah motor. Dan kalau eventnya diadakan saat musim hujan memang pilihan tempat jadi lebih terbatas. Dengan adanya faktor tersebut pemilihan JEC bisa dimaklumi, tapi di sisi lain faktor harga sewanya yang tinggi membuatnya tidak memungkinkan jika dipakai untuk Mangafest jika memakai konsep comiket.

Tentang panitia. Kembali ke kalimat di paragraf awal artikel ini, entah pendekatan atau konsep apa yang dipakai panitia untuk Mangafest tahun ini tapi satu hal yang pasti, panitia telah mengecewakan orang-orang (dalam hal ini doujin circle, tapi saya yakin pasti ada juga dari pihak pengunjung yang kecewa) yang berharap Mangafest (masih) memakai pendekatan comiket. Mulai dari area doujin circle yang sempit sampai kesannya seperti penggembira sampai dominasi stand yang menjual bootleg, this is simply something that is unexpected. Jika ada event lain di Jogja yang membuka pendaftaran untuk booth doujin circle, kemungkinan circle di luar Jogja pasti bakal mikir dulu sebelum ikut, tapi karena ada nama Mangafest, yang sejak awal (setau saya) identiknya dengan doujin mereka langsung ok aja. Ekspektasi ini sebenarnya sumber masalahnya. Sekarang sepertinya semua orang sudah terlanjur melihat Mangafest bukan yang dulu lagi jadi bakal susah jika ingin back to the roots kecuali jika ada official statement dan langkah-langkah nyata yang mendukung. Atau mungkin panitianya memang ingin ganti arah ke event jejepangan jaman now, who knows, haknya panitia juga yang punya acara, tentu saja ada konsekuensi plus dan minusnya. And not that it matters juga benernya karena sebenarnya yang dibutuhkan (kalau dari sisi circle) adalah event doujin oriented yang totalitas ke sana, terserah mau dibikin sama siapa, pake nama apa. Karena event jejepangan jaman now yang biasa sudah banyak. Terus kenapa gak mau nyampur saja? mungkin ada yang kepikiran begitu. Elitist banget sih jadi artist. Ya kalau campur nanti jadinya sama kaya gini lagi. Bukan rahasia lagi benernya kalau stand komersil di acara jejepangan Jogja mayoritas jualannya bootleg yang dampaknya berimbas ke booth doujin circle. And trying to eliminate them is an uphill battle alias nyaris tidak mungkin, karena di satu sisi yang bayar standnya tinggi juga dari mereka. What we need is a doujin exclusive event supaya pengunjung tidak punya pilihan lain selain mencoba mengapresiasi karya artis lokal. Jika Mangafest sudah tidak bisa memfasilitasi ini, berarti mungkin sudah saatnya obor untuk berpindah tangan. Jika Mangafest ingin membuat revival, ada baiknya dibuat semacam buku panduan sehingga hal-hal yang sifatnya prinsipil tetap bisa terjaga. Ah ya, and despite all the negatives, saya akui ada bagian positifnya juga dari panitia; respon yang cepat saat ditanya-tanya, website yang informatif, desainnya cukup niat dan updatenya cepet (foto-foto hari pertama langsung diupdate pas hari pertama selesai) dan harga stand untuk doujin circle terbilang murah bahkan untuk ukuran newbie yang baru pertama ikut dan kekurangan modal.

Tentang pengunjung. Yah, bagaimanapun juga naturenya pengunjung adalah costumer karena mereka bayar tiket masuk, dan sebagai calon pembeli, posisi awal mereka setingkat di atas panitia atau pengisi stand (dalam konteks hubungan pembeli dan penjual). Jadi jika kita berusaha menyetop mereka buat beli kw atau bootleg ya mereka juga punya hak buat mengcounter dengan "lha ini lebih murah/lebih bagus kok/duit2 gw/dll". Tapi kita bisa mengedukasi mereka yang belum tau supaya bisa berpikir ulang. Jika anda termasuk salah satu pembaca postingan ini dari pihak pengunjung, ada yang harus anda ketahui soal bootleg. Gampangnya bootleg itu sama dengan bajakan. Tapi kalau dalam konteks doujin event seperti Mangafest, bootleg bisa dibagi jadi 2 tipe. Yang pertama, yang tidak ada padanannya dengan barang yang dijual di booth circle, misalnya mainan (figure), tas, atau dakimakura. Meskipun itungannya sama-sama KW tapi tipe yang ini tidak begitu dipermasalahkan karena signifikansinya kecil (ini baru jadi rame kalo dijual di event level atas seperti AFA karena ada yang jual versi orinya). Tipe kedua, adalah barang yang ada padanannya dengan barang yang dijual di booth circle, misalnya gantungan kunci, pin dan poster.  Ini yang berbahaya. Karena gambar yang dipakai oleh penjual bootleg biasanya asal comot bikinan orang lain dari internet, bukan gambar sendiri. Udah gitu dijualnya murah pula. Kaos juga terkadang masuk dalam kategori ini karena ada kaos yang gambarnya ngambil gambar bikinan orang juga. Ini salah. Kalau anda sudah tau kalau salah dan tidak membelinya, salut buat anda. Kalau belum tau, semoga setelah tau soal ini anda tidak membelinya lagi. Aturannya simple kok benernya: belilah barang (pin, poster, ganci, komik) yang gambarnya benar-benar dibuat oleh yang menjualnya. Atau jika yang menjual adalah toko bukan artisnya langsung, toko tersebut harus mendapat persetujuan dari artistnya, mungkin toko itu membeli hak cipta gambar tersebut dari artistnya, atau gambar itu dibuat berdasarkan pesanan (commission) oleh toko itu. Karena dengan begitu, uang anda akan masuk ke kantong yang menggambar, dan memang merekalah yang berhak menerima uang itu.
Oh dan mumpung kita sedang bahas soal ini, mungkin ada yang masih bingung dengan istilah "doujin" karena ada yang mengira doujin itu komik porno. Doujin aslinya cakupannya lebih luas, secara garis besar, barang yang dibuat atau dirilis sendiri bisa dikategorikan sebagai doujin. Mungkin istilah yang bisa lebih menjelaskan adalah "gaweane dhewe" alias "bikinan sendiri". Jadi ada doujin manga (genrenya bisa bermacam-macam dan tidak selalu porno, ada yang serius, ada yang comedy tapi yang populer di internet memang yang R-18 because everyone is a horny prick in internet) ada doujin cd, doujin photobook, doujin papercraft dsb. Pin, gantungan kunci dan art print (print2an gambar) juga bisa masuk ke dalam kategori doujin. Di comiket bahkan ada yang jual perhiasan bikinan sendiri juga lho. Ini karena konsep doujin event adalah dari fans, untuk fans, oleh fans. Baik penjual maupun pembeli sama-sama fans.

Tentang doujin circle (ha, kalian pikir bakal lolos dari kritik? tapi biar balance saya juga ngasih masukan kok). Mungkin kalian sudah bisa menebak bagian mananya yang mau dikomentari. Yes, istilah gancifest lahir bukan tanpa sebab. Tapi jangan buru-buru triggered dulu, karena saya juga jualan ganci kok. Dan berdasarkan data lapangan selama ini memang pemasukan dari ganci paling banyak, tapi bukan berarti ganci harus jadi satu-satunya. Jika ingin menunjukkan power level creator anda, you need to show something with significant value. Doujin manga, light novel, photobook, artbook, CD. Sesuatu yang butuh waktu untuk menikmati atau mengapresiasinya. Let's take a look at some photo of doujin circle's booth in Japan.

Bagaimana? kerasa kan beda isi boothnya? Sekali lagi saya tidak bilang bikin ganci itu salah, but you need to show your dedication, what you have been doing all this time, supaya pengunjung pas datang juga ngerasa "wogh niat-niat" waktu jalan-jalan lihat stand. Mirip-mirip dengan cosplayer saat ada event. Ada yang persiapannya niat banget, ntah berapa minggu atau bulan dia bikin kostumnya, jadi pas tampil efeknya juga woow, ada juga yang datang seadanya, mungkin baru seminggu menjelang hari-H preparenya. Jika persiapan anda lebih awal, barang yang anda rilis juga kemungkinan besar lebih berkelas.

Tapi profitnya? kalau tidak laku? proses bikinnya selama sekian minggu jadi sia-sia? Makanya di depan saya tulis kalo ngincer profit mending latihan masak terus buka stand makanan saja :v lol naah just kidding, but serious answer, hal pertama yang terpikir saat join doujin event seharusnya bukan "bikin merch anime/character apa ya yang laku" tapi "lagi seneng sama serial A jadi pengen bikin doujin manga/novel yang ceritanya begini begini". Barang supplementary buat profit sebaiknya diurus terakhir (sekali lagi ini menurut opini saya lho). Terdengar terlalu idealis ya? tapi menurut saya fungsi doujin event seperti itu. Setiap circle punya ciri khas masing-masing, dan nantinya punya pengikut masing-masing. Jika anda datang dengan niat jualan dan akhirnya tidak ada yang kejual , akhirnya malah bakalan stress. Tapi jika membuat sesuatu, komik atau fanfic dari satu series dan ada pengunjung dari fandom yang sama dan beli, rasanya bakal puas. But the profit? well, inti dari paragraf ini sebenarnya lebih menekankan ke "have fun making something that you likes that will attract people who share the same interest with you" instead of "desperately looking for income" karena IMO an artist's income can be from many sources, tidak harus dari jualan di event saja, saat jaga booth anda bisa live commission, atau promo commission yang pengerjaannya setelah event, atau yang tidak berhubungan dengan event secara langsung, seperti merilis komik online atau membuka patreon. Its ok to be sad kalau tidak laku, karena itu bisa jadi penyemangat supaya membuat karya yang lebih bagus lagi, tapi jangan sampai terlalu depressed lalu menghilangkan keceriaan (buset, jarang-jarang saya pake kata 'ceria' lol) festival para creator.
Ada satu faktor lagi sebenarnya, yaitu harga. Ini topik yang cukup sensitif, obviously, tapi saya sudah terlanjur berniat nulis semua soal doujin event yang ada di kepala saya, so here goes nothing, kalau anda tidak sependapat sah-sah saja. Kenapa harga doujin umumnya relatif lebih mahal daripada harga keychain padahal biaya produksinya kurang lebih sama? Apa karena bikinnya yang lebih susah jadi membuatnya serasa ada tambahan value of pride and accomplishment? pendekatan ini menurut saya kurang tepat. Karena dari sisi pengunjung, mereka umumnya hanya punya parameter 'oh ini murah, itu mahal, kalo beli itu cuma bisa beli satu duit habis, kalo beli ini bisa dapet dua' (saya bilang umumnya karena tidak semua begitu). Semakin murah harga doujin, kemungkinan orang membeli semakin tinggi, doujin yang terjual semakin banyak. Ini berlaku bukan hanya di 1 circle tapi mempengaruhi circle lain juga. Jika budget yang awalnya cuma bisa dipakai untuk beli 1 doujin jadi bisa untuk beli 2 doujin, dan anda cuma merilis 1 doujin, ada kemungkinan setelah beli di circle anda, dia akan beli lagi di circle lain. Everybody happy. No, I'm not saying that you have to sell your doujin at dirt cheap price, tapi setidaknya anda harus sadar daya beli pengunjung ada di level berapa. Kalau mereka mau beli ganci seharga 25k, kemungkinan besar mereka juga bakal mau beli doujin dengan harga yang sama, lebih mungkin malah, soalnya gambarnya lebih banyak, bisa dibaca berulang-ulang, bisa minta di tandatanganin dan ada kemungkinan jadi koleksi jika circlenya merilis doujin baru lagi. Jika dirasa terlalu murah, anda bisa membuat dua versi, versi ekonomis atau istilahnya copy-hon, doujin yang dicetak dengan mesin fotocopy lalu di staples, dan versi mahal yang kertas dan jilidannya lebih bagus.
Di Jepang sendiri harga doujin relatif murah, 500 yen, kurang lebih seharga seporsi gyudon. Dengan harga semurah itu bayangkan berapa keuntungan yang diambil per doujinnya, literally recehan. Berdasarkan reportase tahun 2012, hanya sekitar 29% circle di comiket yang bisa dapat profit, selebihnya merugi. Dari 29% itu, 15% hanya dapat profit di bawah 50 ribu yen, jumlah yang tidak bisa dibilang banyak (sumber). Tapi kita tidak perlu jadi semaso itu, kalo memang butuh profit setidaknya buat bayar booth ya tidak apa-apalah sambil jual ganci atau poster. Jika masih belum femes ya mau gimana lagi, mending jual lebih murah, kemungkinan yang beli lebih banyak, dan dari sekian banyak yang beli siapa tau ada yang bakal jadi fans setia. Di Jepangpun, doujinka yang level dewa harga doujinnya masih tetap sama dengan yang lain, 500an yen. Kadang malah ada yang 300 yen kalau artisnya ngerasa kualitasnya kurang (halamannya masih sketsa karena keburu deadline, atau gak sempat bikin rilisan baru jadi isinya cuma kompilasi gambar2 yang udah pernah ada di rilisan sebelumnya). Mereka bisa dapat untung banyak karena jumlah yang kejual banyak, bukan karena harganya mahal. Jika anda perhatikan foto-foto di atas, bahkan ada doujin yang harganya 100 yen, biasanya bentuknya cuma fotokopian di kertas HVS termasuk covernya.

Apakah setelah membaca paragraf di atas anda merasa suram? atau dihantui perasaan tidak bisa membuat doujin? well, berikut beberapa sample doujin yang menurut saya menarik dan mungkin bisa jadi ide jika anda tidak ingin membuat doujin tanpa harus terjerumus ke dalam jurang erotica tapi kalo anda mau bikin ero doujin saya juga minat kok asal kualitasnya bagus, huehue.
Crossover. Ini cara yang lumayan ngecheat kalo menurut saya, tapi karena hasilnya imba jadi tidak masalah. Pengen dapat atensi dari lebih dari 1 fandom? gabungkan saja fandomnya. Love Live meets IDOLM@STER, atau Kancolle meets Azur Lane. Atau yang nabrak sekalian seperti di atas. Karena isi doujin tidak dibatasi hak cipta, jadi anda bebas mau nyampur franchise darimanapun.

Doujin that teaches you something. Misalnya cara main MTG seperti di atas, but basically it can be about anything. Misal anda punya pengetahuan tentang sejarah atau sains, anda bisa membuat doujin yang menjelaskan tentang itu. Atau doujin how to play mainan tradisional dengan karakter dari anime populer. Atau doujin tentang resep masak.

Doujin tentang traveling. Membahas lokasi atau tempat makan yang menarik di daerah anda tinggal. Mungkin malah bakal disponsori oleh departemen pariwisata :v who knows

Doujin yang membuat pembacanya bergumam 'what the fuck?'. Ini aliran favorit saya, jika anda mau membuat doujin tipe ini saya sarankan untuk berguru ke Green Tea Neko atau Kipen. Atau kalau yang lokal ya tahilalats dan yang satu spesies, tapi personally kalo saya lebih into Kipen. Dari contoh doujin Haruhi dan K-on di atas anda juga bisa melihat kalau skill gambar untuk doujin sebenarnya tidak ada batasan minimum, mediocre is ok (skill manga masih tetap ngaruh sih, seperti paneling, name dan script). Skill baru mulai penting ketika doujin yang dibuat temanya serius seperti action atau romance. Kalau doujin anda comedy, asal humornya tersampaikan, gambar bisa jadi nomer dua, contohnya salah satu serial favorit saya, Pavlichenko. Bicara soal doujin, saya melihat sample doujin yang dijual ditempel selotip mulai dari halaman kesekian, jadi pengunjung bisa tau isi doujin tapi hanya sebagian saja, seperti teaser. Menurut saya itu ide bagus dan bisa ditiru.
Oh ya, satu lagi, kalaupun pada akhirnya ada event doujin lokal di Jogja yang tidak terinterferensi oleh bootlegs, bukan berarti anda pasti bakal lebih laris, karena tetap ada persaingan antar circle, tapi dalam konteks yang lebih sehat dan fair play. Komik strip ini menjelaskan pentingnya persiapan mental sebelum ikut event doujin. 

Alrite, now back to topik awal, apakah Mangafest tahun depan masih tetap worth untuk diikuti? Well, just in case anda tidak kapok atau masih tetep pengen hadir di Mangafest, ada beberapa point yang bisa dipertimbangkan.
- Do not attempt to join sebelum ada kejelasan konsep dari pihak panitianya. Anda juga bisa melihat lokasi venue untuk indikasi eventnya bakal kayak apa. Kalau masih pakai JEC untuk lokasi, atau ada pembukaan untuk stand komersil, kemungkinan besar jadinya bakal sama seperti 2017.
- Ada hal-hal lain yang bisa jadi prioritas untuk ke Mangafest selain jualan, misal: pemanasan buat CF, ketemu temen sesama artis, ketemu artis lokal yang anda kagumi untuk minta wejangan, mencari koneksi atau kenalan baru, promosi nama circle, dll.
- Daya beli vvibu jogja relatif rendah (pendapatan saya 2 hari di Mangafest kalah dengan 1 hari di CF, dan ini bukan hanya di 2017, tahun 2016 juga begitu, padahal Mangafest 2016 itungannya sudah rame, lebih rame dari tahun ini), tapi di Jogja harga makanan, tempat nginep dll juga lebih murah. This could be plus or minus factor, depend on how you use it.

Sebagai penutup, saya akan menulis beberapa hal yang kepikiran yang berhubungan dengan event doujin lokal, jika ada yang ingin mengadakan, atau mungkin Mangafest ingin membuat revival back to roots. Note that saya tidak punya pengalaman sebagai EO (kecuali ngedesain banner dan spanduk) so take my words with a grain of salt.
- Venue untuk doujin event IMO tidak butuh banyak syarat, asal luasannya memadai untuk semua circle yang mendaftar dan sirkulasi udaranya nyaman, its already good enough. Poin plus jika ada stage, tapi acara stagepun idealnya masih yang nyambung dengan tema doujin culture seperti talkshow atau workshop. Mengundang bintang tamu cosplayer I think is still fine, untuk menarik interest dari pengunjung yang tidak into doujin, tapi cosplay contest dan cabaret tidak harus ada. Tentu saja tidak ada larangan bagi pengunjung untuk datang dengan bercosplay. Jika ingin pembukaan dan penutupan yang meriah its ok to play some music, band atau DJ, tapi lomba karaoke dan band-band an saat acara berlangsung is not good, I think.
- Kembali ke venue, di Jogja sebenarnya ada opsi tempat yang sewanya murah jika tidak mengincar yang spacenya luas, seperti balai pamungkas atau balai kartini (gedung yang kecil, bukan yang utama). Misal sewa per harinya 5jt, jika ada 50 circle yang join maka biaya per circlenya sehari 100k (ingat, circle tidak wajib membooking 2 hari, day 1 dan 2 bisa saja beda circle pengisi standnya, seperti Comiket). Untuk menutup biaya lain bisa didapat dari sponsor, tiket dan stand makanan. Tentang parkir, karena doujin event kemungkinan tidak bakal seheboh acara jejepangan umumnya jadi estimasi pengunjung yang datang juga tidak akan sampai membludak. It is going to be a small but lively event, full of spirit of creators. The kind of event that we need in Jogja at least once a year.

Foto comiket pertama tahun 1975

That's all folks. Panjang juga jadinya. Kebiasaan sekali nulis akhirnya merembet kemana-mana. Well, I hope my writing can be useful. Dan setelah nulis panjang lebar begini numpang ngiklan sedikit gakpapa lah ya? if you're interesting reading about Comiket, you can buy my book, The Cheap and Dirty Guide to Comiket alias buku panduan tamasya ke Comiket, dengan mengklik gambar yang ada di bawah. You can also buy my (really) light novel, though there's only 1 left in stock (rencana bakal di restock pas CFX). Thank you for reading and have a nice day~


Sunday, October 1, 2017

Review JoJo's Bizarre Adventure: Diamond Is Unbreakable Live Action

I actually want to post a short review on my facebook but ended up wrote bunch of paragraph so, yeah. Anyway, Diantara semua film (adaptasi) anime yang tayang tahun ini, ini film yang bener-bener UNEXCPECTED bakal masuk cinema lokal. I mean WTF, film ini baru saja tayang di Jepang awal Agustus dan sudah masuk bioskop lokal akhir September? Apakah ini ULAH KUDA-KUDA MUSUH?! Even if in teh interwebz JoJo memes are basically everywhere (try go to youtube and find any Queen/Dio/David Bowie/King Crimson's video that doesnt get a "HOLY SHIT is that a motherfking JoJo reference?" comment) but (I think) in actually IRL JoJo fan is not as big as other popular JUMP title, heck, when I'm in Japan I asked my Airbnb host whether he know about JoJo and he doesn't know at all lol. Someone in ODEX must be a hardcore JoJo fan, or, I don't know. Whatever it is, I'm really thankful this movie get to be shown here, biarpun pas nonton seatnya cuma keisi 5 orang.


So, yeah, here's my review yang sebisa mungkin ditulis dengan mode beginner-friendly supaya yang tidak tau apa itu JoJo jadi tertarik membaca and hopefully bakal tertarik masuk fandom dan bisa memaklumi kenapa fan JoJo tingkahnya kaya gini. So, the movie adapt part 4, which mean this is just a part of the story, obviously. But worry not, karena anda tidak harus membaca atau menonton part sebelumnya untuk bisa menikmati film ini, karena tiap part di JoJo punya cerita, protag dan villain masing-masing. You, however, might going to be a little confused about the 『SUTANDO』 alias Stand (yang diterjemahkan dengan koplak oleh sebuah fansub lokal menjadi "kuda-kuda" jadi setidaknya setelah menonton film ini anda bisa paham meme THIS MUST BE WORK OF ENEMY STAND/INI PASTI ULAH KUDA-KUDA MUSUH) karena pembahasan soal ability ini ada di bagian awal part 3. But once again, worry not, karena banyak hal-hal WTF di JoJo yang bahkan fans nya aja bingung ngejelasinnya. Kalau tidak percaya, coba tanyakan "bagaimana cara kerja King Crimson?" ke orang yang ngakunya fans JoJo. Lagipula dengan adanya serial seperti Shaman King dan Persona, its not that hard to grasp the basic premise of SUTANDO PAWAA. Also, you should remember if JoJo is shonen manga jadi ketika anda melihat filmnya cobalah memakai "kacamata" alias perspektif pembaca shonen manga, it will make more sense.

Back to the movie, hal yang langsung terasa berbeda jika anda penikmat manga ataupun animenya adalah atmosfer filmnya yang berubah jadi MENACING alias gelap dan serius. Ini berlainan dengan manga atau animenya yang meskipun banyak adegan dan suasana yang bizarre (seperti judulnya) tapi tidak sedikit juga dialog dan adegan yang koplak sampai jadi m e m e. But here, mostly the atmosphere is grim, ditambah premis dari awal film sudah langsung dibuka dengan adegan yang menjelaskan kalau ada pembunuhan berantai di kota Duwang, maaf, maksud saya kota Morioh, the whole unsettling atmosphere is reasonable. Dan menurut saya justru ini adalah pendekatan yang bagus karena JoJo aslinya memang cenderung lebih ke serius-horror-thriller-action daripada, um, Gintama? (I know, kinda wtf comparation but both are shonen series and just have its live action released recently). Tapi pendekatan ini juga butuh eksekusi yang tidak mudah (kalau tidak percaya coba anda ajakin temen anda pas kerja kelompok buat serius sama bercanda lebih gampang yang mana :v?). Joke aside, dari pengalaman pribadi, saya sudah membuktikannya. Untuk menyajikan cerita yang gelap dan serius anda harus bisa mengkombinasikan elemen cerita dan adegan dalam takaran yang pas. Kurang sedikit dan hasilnya kurang gritty. Terlalu banyak dan hasilnya 2edgy4me. Beda dengan komedi, yang jika bikinan anda fail, and it fails hard, ada kemungkinan malah bisa jadi epic fail. Ini (menurut saya) karena: 1) Manusia punya kecenderungan untuk menertawakan kesengsaraan/kesialan orang lain, 2) Manusia punya kecenderungan untuk menertawakan orang lain yang dimatanya lebih rendah dan 3) Kalaupun anda termasuk orang yang ditertawakan karena sengsara atau lebih rendah kedudukannya, anda bisa MENERTAWAKAN DIRI SENDIRI (it works for a defense mechanism). Dan kalau jadinya masih tetap kurang lucu, anda masih bisa menambahkan humor receh yang murahan tapi gampang bikinnya. So, yeah, making a story with serious atmosphere is harder IMO. Untungnya kursi sutradara film ini jatuh ke tangan yang tepat, Takahasi Miike. I'll just quote wiki, karena lebih bisa mendeskripsikan nuansa karya beliau dengan lebih jelas:
Miike has garnered international notoriety for depicting shocking scenes of extreme violence and sexual perversions. Many of his films contain graphic and lurid bloodshed, often portrayed in an over-the-top, cartoonish manner. Much of his work depicts the activities of criminals (especially yakuza) or concern themselves with gaijin, non-Japanese or foreigners living in Japan. He is known for his dark sense of humor and for pushing the boundaries of censorship as far as they will go.
I admit I haven't watch his most controversial work, Ichi The Killer (meskipun saya adalah pembaca manganya) but I LOVE one of his work, Mad Dog goes to Akiba alias Yakuza Apocalypse, yang pernah tayang di bioskop lokal. IMO Takahasi Miike adalah pilihan yang tepat karena mood and ambiance film ini jadi luar biasa pas dengan JoJo jika mengesampingkan faktor humornya. Sepanjang saya menonton film ini, tidak ada satu scene pun yang terasa off. That's how good this movie is. Beda dengan Gintama yang saya merasa ada bagian yang aktingnya awkward, ada bagian yang dialognya cringey, ada bagian yang rasanya malah jadi kaya nonton perform cosplay dengan budget pas-pasan. JoJo is not. Angle kameranya, lightingnya, bahkan settingnya. 

Speaking about setting, ini adalah faktor kedua yang terasa bedanya. Its like they REBUILD THE ENTIRE OF DUWANG CITY, sorry I mean, Morioh Town. Saya tidak tau apakah ini campur tangan Araki atau Miike yang juga diberi kebebasan untuk membuat setting cerita (selain atmosfer filmnya) but hoooly sheeet, THE ENTIRE TOWN LOOKS AESTHETIC AS FUCK!! Saking aesthetic nya sampai jadi gak jelas ini settingnya kota di Jepang tapi kenapa separonya kaya di Eropa. I mean THE SCHOOL BUILDING LOOKS LIKE A FUCKING CATHEDRAL! Jadi kerasa agak ngaco but hey, its JoJo, man! Bahkan di animenya pun warna langit kota Morioh gak jelas kadang coklat kadang ijo. Anyway, Morioh versi live action bener-bener mantap djiwa, mellow mellow classy gitu de (ya eyalah secara lokasi shooting filmnya ternyata di Spanyol). Dan tidak cuma di kotanya saja, pas adegan di dalam rumah, interiornya juga bagus perabot dan pencahayaannya. Dan yang paling epic adalah rumahnya Okuyasu yang terupgrade dari rumah bobrok jadi kayak puing-puing mansion keluarga aristokrat.

Versi anime
Versi live action (more or less), bayangkan mirip gambar di atas but in ruins with more AESTHETIC statues. And yes, some of the statues are naked women with nipple clearly shown and she got some air time karena jadi lokasi adegan pertarungan pas melawan The Hand lol I guess either lembaga sensor dont give a fuck with stone nipples or Miike has successfully pull Getting Crap Past The Radar awesomely.

Next, of course, I shall talk about the SUTANDO. Saat pertama terdengar kabar JoJo bakal dibikin versi live action, banyak fans yang langsung hysteria karena shock membayangkan gimana jadinya Stand yang desainnya aneh bin ajaib itu kalau ditaruh satu layar dengan manusia asli. Apalagi biasanya level CGI film live action adaptasi anime jarang yang hasilnya memuaskan. I mean okelah kalau dalam bentuk figure atau character dalam game, masih bisa kelihatan keren, tapi bayangkan bagaimana jadinya kalau mahluk kaya gini dibikin versi realistis?
It will looks like some binaragawan wearing weird lope-lope outfit with some exhibitionist tendency? UNTUNGLAH (sekali lagi) Miike Takashi lebih menonjolkan Stand sebagai mahluk gaib supranatural tak kasat mata dan lebih memposisikan pemirsa sebagai manusia biasa sehingga di film ini kita jarang diperlihatkan penampakan utuh sutando-sutando yang ada, kebanyakan saat muncul hanya sekelebat saja. Selain itu kebanyakan pertarungan terjadi di tempat yang gelap jadi logis kalau Stand tidak terlihat jelas. Pendekatan ini membuat eksistensi Stand jadi terasa lebih realistis. Dan teori ini benar terbukti waktu adegan pertarungan melawan The Hand yang settingnya outdoor dengan cahaya terang, The Hand nya jadi kelihatan kaya figure/man-made creature, aura mistisnya nyaris tidak kerasa. Tentu saja ada perkecualian dengan Stand Bad Company yang desainnya dari sananya sudah "realistis", in fact, saat melihat wujud Bad Company dalam "dunia nyata" rasanya uwaaagh keren bangeeet (lebay), I mean saat di manga kita tidak bisa melihatnya bergerak, saat di anime akhirnya dia bergerak! tapi tetep tidak kerasa realistis, baru di sini bisa bener-bener kerasa seremnya karena selain terlihat realistis, "damage" yang dihasilkan juga lebih feel so real. Selain visualisasi, yang dirombak sehubungan dengan Stand adalah teriakan sebut nama jurusmu a la shonen manga. As we're all already familiar, shouting your own move in animu or mango is not only cool but also (somehow) enhance the power and performance of said moves. Tambahkan narasi atau monolog jika masih terasa kurang keren, dan hasilnya kurang lebih akan jadi seperti ini:
dan seterusnya.
JoJo is HILARIOUSLY LEBHAE and that's part of the charm (the other part are those pose yang kalau anda coba tiru bisa mengakibatkan encok dan keseleo, or worse, patah tulang). Tapi bayangkan jika yang seperti itu diaplikasikan ke adegan pertarungan realistis, belum selesai ngomong, pantat si protagonist sudah keburu ditendang sama musuhnya. Mungkin karena itulah di film ini anda tidak akan mendengar karakter menyebut nama Stand sebelum menyerang. Bahkan nama Stand di luar pertarunganpun jarang disebut. Memang jadinya tidak stylish sih but for me, this is a plus rather than a minus. Anda juga tidak akan menemukan dialog atau teriakan "NNNAAAANIII?!!!!" but a more realistic, toned down, "NANI?!" instead.

Back to bagian untuk newcomer yang belum kenal JoJo. Part of the enjoyment of reading/watching JoJo is encountering scene that LITERALLY MAKES YOU SAY "WHAT THE FUCK?" (at least I did). Araki has a talent to create stories full of unexpected moment or plot twist. I admit, saya baru kenal JoJo setelah ada animenya yang baru, sebelumnya cuma sebatas kenal memememeannya. After finished watching anime part 2, I read the whole part 3-7 in few weeks dan puas kena WTF moment bertubi-tubi. Tapi down sidenya, saat menonton anime part 3 dan 4, saya jadi tidak bisa mendapatkan sensasi WTF itu lagi karena sudah tau alur ceritanya. Di versi live action ini, karena alurnya dipadatkan, intensitas WTF momentnya lagi kerasa lebih mantap lagi. Jadi jika anda belum pernah menonton JoJo justru lebih asik karena anda akan dihujani one twist after another dalam jeda yang singkat. And for the seasoned fan, you will also see some new storyline, karena obviously dengan format durasi 2 jam, ada beberapa bagian yang dipotong atau dibuat berbeda, some are minors and acceptable, tapi ada 1 plot twist yang spesial menjelang akhir cerita yang bener-bener bikin WHOAAAA, SO THEY'RE GOING THIS ROUTE?! Plus bonus 1 adegan jump scare yang cukup efektif and caught me off guard because I'm so into the action part that I forgot JoJo also has a portion of horror. 

Music. The funny thing is, meskipun beberapa element di versi movie jadi lebih realistis (they even "normalized" a bit of the uniform design wore by Josuke and Okuyasu, supaya lebih terlihat seperti seragam sma daripada seragam sma yang dipakai oleh lady gaga), tapi untuk bagian musik, malah dienhance jadi so chooonee. Ada beberapa track choir yang aesthetic dan ominous latin chanting di sepanjang film ini. Untuk BGM battle, this is totally fine I think. I mean ketika ada adegan tarung dengan setting realistis dan musik yang mengiri adalah lagu rock, you'll feel like, oh yeaah the battle is gonna kick ass. But when the setting is realistic and the music is some menacing choir ala JRPG boss battle the image will be like, OH F- THERE'S SOME SUPRA-NATURAL SHIT GOING ON IN THE BACKGROUND. Yang terasa kinda weird adalah ketika musiknya dipasang pas adegan casual seperti di sekolah atau di kota. But I don't mind that. The whole city looks like European already.

Soal translasi, well, saya jarang merhatiin subtitle dan kalaupun pas lihat sub biasanya yang kebaca sub eng nya. Dari sub yang kebaca sekilas, beberapa ada yang spot on, beberapa ada yang wow the translation is better than I expect, but most of time its okay though beberapa ada yang fail.

Before I end this review, I'd like to point that the producer wanted to make the continuation movie (that's why there's "part 1" on the title) if the movie has commercial success. Though I heard this movie isn't doing well, but I hope it made a decent profit so we can get a sequel to wrap up the Morioh murder case.

- An interesting take on part 4 which focused more on its serious atmosphere
- Everything that has potential to make live action adaptation looks cringy and cosplay-ish has been toned down
- Excellent visual, angle, and tones, loved the town looks, street, school, interiors, etc
- Nana Komatsu as Yukako is so damn good
- Nice music
- Bad Company live action version

- No Rohan of course (but we get to see his pink boi manga)
- The Hand battle is a too cartooney compared to other Stand battle

Final score: guretto daze/10

Monday, May 22, 2017

Ennichisai 2017 Reportase dan Guide

Alrite, so, as promised, di post ini saya akan menulis pengalaman saya pertama kali datang ke Ennichisai. What is Ennichisai? Well, basically Little Tokyo Ennichisai Blok M adalah acara tahunan kulinari, seni dan kebudayaan Jepang tradisional dan modern yang diadakan di kawasan Blok M, Jakarta Selatan, Sejak tahun 2010 (copas dari official website FTW). Atau jika harus menjelaskan dengan istilah sendiri, I’d say Ennichisai is an attempt to create a genuine and authentic summer festival/natsu matsuri in Japan (and they’ve done a GOOD JOB). Seperti yang sudah ditulis di atas, Ennichisai sendiri sudah dimulai sejak tahun 2010, yang berarti Ennichisai tahun 2017 kali ini adalah Ennichisai ke delapan. Now you might have a question in mind, how come saya yang notabene seorang old fag baru datang ke Ennichisai tahun ini? Well the answer is basically I have underestimated Ennichisai since there’s only a handful amount of hype in my news feed regarding this event. Ada 3 argumen menurut saya soal ini. Yang pertama, commu saya di Jakarta banyak yang sudah sering hadir di Ennichisai sehingga merasa eventnya tidak cukup spesial untuk didatangi kembali atau mengumumkan kehadirannya di social media. Atau yang kedua, mereka tau tentang Ennichisai tapi justru karena tau itu mereka juga tau seberapa rame dan padat dan panasnya di sana jadi males datang. Understandable have a nice day karena buat orang Jakarta mungkin padat dan panas adalah hal sehari-hari jadi kalo bisa ngadem pas libur di rumah then why the hell should I go out?. Sedangkan argumen yang ketiga, commu saya yang di luar Jakarta banyak yang merasa tidak tertarik karena secara content acaranya memang tidak mempunyai cukup appeal bagi otaku, dibandingkan acara yang mempunyai guest star yang memikat seperti AFAID atau acara yang ditujukan untuk para artisan dan doujinka seperti Creator Super Fest atau Comifuro misalnya. Understandable have a nice day again sih karena Ennichisai secara isi lebih banyak yang bersifat kultural, meskipun juga ada elemen pop culturenya yang ditunjukkan dengan membuat satu panggung tersendiri khusus untuk content pop dan juga menghost final kompetisi cosplay Clas:H. Postingan ini sendiri dibuat untuk gambaran in general bagi anda yang belum pernah ke Ennichisai sehingga bisa dipakai untuk referensi dan pertimbangan jika hendak berencana datang ke Ennichisai.

Kembali ke journal, pada awalnya saya tidak berniat untuk datang ke Ennichisai, karena sama seperti yang sudah saya tulis di atas, saya mengira Ennichisai adalah festival jejepangan biasa layaknya event-event lokal yang sudah banyak bermunculan. Sampai suatu ketika saat saya sedang ngobrol dengan salah satu teman saya yang pernah datang ke sana, dia menyebutkan jika persepsi saya salah. Skala venuenya beda. Tingkat keramaiannya beda. Acaranya beda. Dan variasi stall yang ada juga berbeda. Kata dia. Intrigued, saya akhirnya bertanya-tanya lebih lanjut dengan teman saya, sampai akhirnya saya menyimpulkan jika Ennichisai layak untuk dicoba dikunjungi.

Step selanjutnya setelah memastikan akan datang adalah mengumpulkan orang yang kemungkinan bakal berminat buat ikut serta. Karena untuk trip perdana seperti ini jauh lebih enak jika berangkat bareng-bareng. Selain mengurasi pressure, juga bakal menghemat budget seperti tempat menginap. Setelah beberapa kali dibahas casually di sela-sela acara masak-masak mingguan, akhirnya diputuskan saya akan berangkat bersama 3 teman lainnya, lets call them J-san, N-san, dan G-san. Dengan formasi yang sudah fix, beberapa hal bisa mulai diatur seperti pesan kamar yang seperti apa untuk berempat dan posisi tempat duduk di kereta (4 orang adalah jumlah ideal karena bisa meng-occupy tempat duduk hadap-hadapan). Meskipun demikian tentunya plan dan itinerary tidak langsung jadi dengan mulus. Berangkat dengan rombongan membutuhkan rencana yang dihasilkan dari kesepakatan bersama, dan untuk mencapai konsensus itu tidak mudah, ada beberapa hal yang memicu perdebatan seperti:

- Datang untuk 1 hari atau 2 hari (hari terakhir saja)?
- Berangkat hari apa dan jam berapa (anggota group yang kerjanya kantoran hanya bisa berangkat dengan kereta malam)?
- Budget menginap dan apakah perlu menginap di 2 tempat yang berbeda jika memakai pendekatan budget-wise. Jika iya, penginapan yang murah sebaiknya dipakai untuk bermalam di hari pertama atau kedua?
- Dan beberapa hal yang lebih remeh seperti apakah perlu mengunjungi karaoke Limelight dan nonton cinema.

Setelah beberapa kali diskusi akhirnya kesepakatan tercapai. Rombongan akan berangkat jumat malam jam 18:55 dengan kereta Jaka Tingkir (tiket per orang ~200k). Menginap selama 2 hari 2 malam di SS Home kamar eksekutif (total 1 juta, bagi 4 jadi ~250k/orang) dan pulang hari senin pagi jam 10:15 dengan kereta Gaya Baru Malam (tiket per orang ~100k). Sehingga total budget untuk start awal ~550k/orang. Karena ini terhitung short trip dan masih di area lokal jadi tidak banyak persiapan khusus yang dilakukan dan barang yang dipacking. Pakaian untuk 3 hari. Pakaian tidur untuk 2 malam. Kontainer minuman untuk survival selama event. Dan tas lipat untuk membawa loot pulang. Jumat malam rombongan kami pun berkumpul di stasiun Lempuyangan. Setelah membeli seporsi nasi gudeg dibungkus untuk dimakan di kereta, kamipun menuju ruang tunggu.

Apapun event dan tujuannya, perjalanan dengan kereta ke Jakarta selalu menjadi bagian yang paling annoying dari trip. 8 jam di sebuah gerbong dengan berbagai macam kemungkinan random yang bisa terjadi, mulai dari teriakan dan tangisan bocah, sampai rombongan yang tak tau tata krama dan menyetel musik keras-keras. Membawa teman untuk ngobrol, buku bacaan atau musik pun hanya bisa menetralisir sedikit dari efek bosan. Belakangan saya baru nyadar jika hal yang membuat membaca di kereta terasa tidak seenak biasanya adalah karena ada gerakan dan guncangan. Satu-satunya hal yang paling efektif untuk menghabiskan waktu selama perjalanan adalah dengan makan kenyang dan tidur. Sayang saya (lagi-lagi) lupa tidak membawa bantal. Begitulah kiranya nasib orang-orang yang tidak mampu membeli tiket pesawat. Anyway pukul setengah 5 pagi rombongan saya akhirnya sampai di stasiun Senen, cukup telat dari waktu yang sudah dijadwalkan, tapi justru bagus karena itu berarti kami tidak perlu menunggu lama sampai halte Transjakarta beroperasi. Jangan ditanya kenapa kami malah memutuskan untuk menuju penginapan dengan TJ instead of taxi/grabcar/uber/gocar/etc karena sayapun sampai sekarang masih rikai dekinai. Padahal jelas-jelas waktu itu kondisi badan ibarat Ultraman sudah berkelap-kelip lampunya karena saya malah baru bisa tidur menjelang pukul 3 pagi. Anyway (lagi), setelah sampai di halte tujuan pun ternyata masih harus jalan kaki yang sebenarnya tidak begitu jauh tapi terasa cukup exhausting because MERCY I NEED HEALING. Belum lagi ditambah lokasi tempat nginep yang belum diketahui letaknya secara precise. Jadilah hari pertama dimulai dengan pesimisme akankah saya bisa datang ke Ennichisai day 1 ataukah saya akan tertidur berjam-jam begitu badan ini bersentuhan dengan kasur? 

Untungnya di tengah-tengah perjalanan kami bertemu dengan rombongan dari Semarang yang juga hendak pergi ke Ennichisai DAN MENGINAP DI TEMPAT YANG SAMA. Bukan itu saja, tapi ternyata mereka sudah beberapa kali ke Ennichisai dan beberapa kali pula menginap di lokasi yang sama. Hebatnya mereka dengan bernyali nekat membooking tempat on the spot (untungnya masih ada kamar kosong). Dan begitulah akhirnya kamipun sampai di penginapan yang cukup lengkap fasilitasnya (DAN MURAH) dan relatif dengan dengan lokasi venue Ennichisai (hanya ~10 menit jalan kaki). Hanya 1 kekurangannya, jam check in yang relatif terlalu siang, yaitu pukul 2, sehingga jika anda datang pagi bakal cukup kerepotan untuk menunggu. Untungnya salah satu staff ada yang berbaik hati meminjamkan 1 kamar untuk transit, sehingga kami bisa mandi dan beristirahat… sampai tiba waktunya ganti shift dan staff berikutnya menyuruh kami keluar dari kamar (thanks, Obama). Yah setidaknya kami sudah sempat mandi, istirahat bahkan sarapan pagi yang cukup mengenyangkan. Sehingga diusir pun bukan masalah. Masalahnya adalah siapa yang akan menjaga barang-barang di luar jika belum bisa masuk kamar sementara kami sudah ingin pergi ke Ennichisai? Untungnya N-san bersedia (meskipun setelah dipikir-pikir ada kemungkinan barangnya bisa dititipkan di resepsionis). And with that problem solved, petualangan di Ennichisai dimulai.


Gak diiiing. Postingan ini satu halaman tamat kok.
Saat saya sampai di venue, crowd masih belum begitu ramai. Sayapun menekan tombol R1 untuk memunculkan peta.

Sori, maksud saya, sayapun membuka file peta yang ada di HP. Seperti yang bisa dilihat, ada 3 panggung di peta, masing-masing dengan jadwal dan isi yang berbeda, dan ketiganya berjalan simultaneously alias bareng. Personally saya merasa salah satu bagian yang mengasikkan dari Ennichisai adalah bagaimana anda membuat kombinasi acara yang ingin ditonton dari jadwal masing-masing panggung. FYI C area adalah area dengan konsentrasi stand kuliner terbanyak jadi kecuali anda memang niatnya wisata kuliner, sebaiknya jangan lewat di sini karena rawan macet antrian pengunjung yang pesen makan.

Main Stage adalah panggung utama yang terletak di sudut atas. Secara ukuran, menurut saya panggung ini besarnya tidak begitu berbeda dengan pop stage, hanya saja secara content dan lokasi memang fungsinya paling central, karena pembukaan dan penutupan acara dilakukan di sini. Acara di panggung ini lebih berfokus pada elemen budaya baik dari Jepang maupun Indonesia. Daya tarik dari panggung ini tentu saja ada di acara-acara menjelang penutupan dan penutupannya (dari jam 6 sore ke belakang).

Pop Stage adalah panggung yang terletak cukup jauh, terpisah dari venue. Seperti yang bisa ditebak dari namanya, content panggung ini berfokus pada pop culture. Pesona utama dari panggung ini jelas di pertunjukan idol dan cosplay. Booth-booth yang ada di area sekitar panggung ini juga kebanyakan booth official dari artist atau group yang tampil di Pop Stage. Area ini juga yang paling rekomended untuk rest area jika anda ingin beristirahat untuk regen energy, karena lokasinya yang terpencil membuat area ini tidak termasuk dalam jalur sirkulasi pengunjung.

Area-E Stage adalah panggung yang letaknya di tengah-tengah. Dengan kata lain, penonton panggung ini juga berada di jalur pengunjung jadi ya cukup terintrusi arus pengunjung apalagi jika anda tidak cukup berada di depan barisan penonton. Saya sendiri hanya menonton Ono Enka di sini, tapi ternyata ada kelebihan lain dari stage ini yang detailnya akan saya tulis nanti di bawah.

Now back on travel log. Jam menunjukkan pukul 10:20 saat saya sampai di venue, target pertama untuk stage show saya adalah Samurai Girls (bukan, bukan anime yang itu) yang akan perform di pop stage pukul 12:20. Jadi masih ada waktu 2 jam untuk muter-muter. 

Yang membedakan Ennichisai dengan event jepang-jepangan lokal lainnya, salah satunya tentu saja adalah ini. Akhirnya untuk pertama kalinya saya bisa melihat mikoshi! (ohwow)

Entah kenapa 2 hal pertama yang kepikiran saat pertama kali melihat mikoshi adalah: 1) botol sake nya mengingatkan saya dengan wishlist figure Nadeko Medusa yang sampai sekarang belum juga kebeli (pls gib muni) dan 2) boss battle game STG :v

K-kuru na!! AAAAAAAAAAaaaaaaaaaaaa

Tema Ennichisai ke-8 (2017) adalah Challenge (挑戦). Dengan tema tersebut jelas boneka daruma adalah icon yang paling cocok. Dengan slogan Nana Korobi Ya Oki, personally I find the slogan has quite a resonance with me. 3deep5u. Tujuh kali jatuh, delapan kali berdiri. Tujuh kali ditolak, delapan kali nembak. Tapi masalahnya saya sudah ditolak delapan kali, jadi gimana dong :v..? Anyway, looks like its almost 12:00. Let’s go to the pop stage untuk nonton idol gratisan. The show should begin at 12:20 tapi jika saya datang jauh sebelum itu chance untuk mendapat tempat nonton di depan lebih tinggi. Dan begitulah, biarpun saya bukan vvota tapi saya dapet tempat nonton lumayan di depan. Ohoho.

Now I don’t know much about dunia peridolan. Jika anda mengikuti sepak terjang saya di FB, anda pasti tau kalo genre musik favorit saya adalah jazz, funk dan blues. Akan tetapi ada hal yang saya namakan dengan conditional music. Ini adalah tipe musik yang tiba-tiba terasa seperti musik favorit jika berada di suasana yang tepat. Sama seperti lagu-lagunya FALILV atau Maximum The Hormone yang dalam situasi normal saya bakal pusing dengernya atau merasa I’m too old for this shit, tapi dalam situasi khusus seperti sedang stress berat dan ingin #ngamok, tiba-tiba lagu dari dua group musik tersebut terdengar merdu di kepala. Lagu idol pun demikian. Kondisi yang cocok dengan lagu idol bagi saya adalah di event. Ini sudah terbukti karena saya pernah mencoba mendengarkan jazz saat di event dan meskipun efeknya cukup oke, saat saya mencoba mendengarkan lagu idol atau moe yang catchy tiba-tiba atmosfernya terasa sangat woooooow kereeen. So yeah, saat di event tiba-tiba saya merasa so into idols (mungkin karena ada faktor live performancenya juga sih) tapi pas udah balik ke kamar dan nyoba muter lagu yang sama di youtube tiba-tiba rasanya berubah jadi kaya ew lagu apaan sih ini, cepat matikan sebelum saya terserang diabetes *terus ganti city pop* Anyway, for the first show I admit I lack of preparation. Saya memang sejak awal sudah berkomitmen untuk hanya mengeluarkan kamera sesekali saja dan itupun hanya untuk mengambil kamera, tidak merekam video. Karena saya datang untuk menonton, and that’s what I will do. Menonton sambil merekam hanya akan mengurangi immersion level. Lagipula nanti juga pasti ada banyak akun di youtube yang mengupload hasil rekaman yang bisa anda tonton ulang. Tapi rupanya untuk performance pertama ini saya terlalu sedikit mengambil gambar ..dan hasilnya gak ada yang bener orz. Padahal secara efek visual, performnya Tokyo Samurai Girls paling bagus karena ada efek live stream dari kamera, jadi layar dibelakangnya tidak statis tapi berubah sesuai dengan gambar yang dicapture camera. Ditambah dengan efek visual, kesannya jadi kaya hundreds and hundreds of idol in synchro, keren banget. Coba saja anda cari di youtube.

Layar di belakang itu monitor yang menayangkan gambar dari kamera (bukan projeksi dari depan seperti yang biasa dipakai di event-event lokal) dan di perbanyak jadi kesannya seperti ada cermin di dalam cermin di dalam cermin. Imba lah pokoknya.

Salah satu keuntungan bertubuh kecil, bisa menyelinap sampai depan. Bandingkan jarak dengan panggung di foto ini dengan foto sebelumnya.

Idol kedua setelah Tokyo Samurai Girls adalah Shoujo Complex yang terkenal dengan Ola Aphrodite nya. Karena penasaran dengan versi live nya, apalagi sampai udah pernah perform di Okinawa jadi saya bela-belain menyelinap sampai depan. Awalnya sih yang perform sub unitnya, tapi setelah itu waktu member yang lain muncul satu persatu, Ola nya tidak ada. The audience starts wailing like wounded banshee. Turn out its just a prank bro. Ola muncul belakangan, turning the lament of vvota into song of joy. And so for the first time I let myself witness her live performance. And it was

Not baaaaaaaaaaaaaaaaaaddd..

That girl can dance for sure. Saking charmed nya saya sampai lupa motret. No, more like, actually saya bisa motret tapi karena besok bisa nonton lagi jadi mending saya pakai waktu yang ini buat completely watching saja. And please. Don’t call FBI.

Idol ketiga yang perform adalah Enka Girls. Kalau ini saya sudah pernah nonton pas di Jogja Idol Festival (karena saat itu buka stand di sana). But there’s one thing I didn’t expect. Ternyata formasinya sudah berubah. Member lama yang megane, Emily diganti dengan member baru yang tidak bermegane, but to complement the lack of megane, she got twinbraids. Please welcome, Kurose Honomi.

It was at this moment I knew my twintails fetish has been completely replaced with twinbraids.

Well actually I took quite some amount of photos but lets not turn this post into Honomi gallery.

By the way she has instagram :v

Setelah Enka Girls sebenarnya masih ada Kissbee, but I think I have enough of my idol fix, jadi sayapun meninggalkan area pop culture untuk nyari makan. Tapi setelah berjalan beberapa lama, I’ve come to conclusion that I already walk the area enough karena sudah bolak-balik mengelilingi venue beberapa kali. Jadi akhirnya sayapun memutuskan untuk kembali ke tempat menginap.

Oh I forgot to tell you, meskipun saya berangkat dalam rombongan tapi di sini semuanya berpencar. Teman saya malah pada nonton Alien Covenant di Gandaria Mall :v So when I’m back at guest house, I found myself alone, contemplating whether my decision to spend to days at Ennichisai was the right thing. Is Ennichisai just about those stages and stalls? Stage-wise, tidak banyak yang saya minat, mungkin hanya enka dan jazz. Idol hanya pemanis tambahan. Stall? Yah yang makanan memang menarik sih, tapi tidak seperti belanja doujin di comiket, belanja makanan kalau saya tidak bisa shopping spree, karena kapasitas terbatas, paling makan semangkok ramen atau seporsi okonomiyaki aja langsung kenyang full tank, harus nunggu energi habis dulu baru bisa lapar dan makan lagi. Booth lain yang menarik buat saya adalah shooting game yang bener2 bikin jadi terasa banget atmosfer matsurinya, plus booth pinball berhadiah merchandise Hanshin Tigers. Too bad saya malah lupa gak motret2 foto stall/booth orz. Booth lainnya, mengutip ucapan temen saya, Ennichisai itu rasanya seperti natsu matsuri, dengan booth merchandise anime. Lmao. Well not that I hate or against it, cuma terasa lucu saja. Anyway I was thinking about whether I need to change the plan for day 2 buat main-main ke tempat lain di jkt, when my Facebook post got some interesting comments. Apparently beberapa member /ton/ jkt bakal ada yang datang sorenya. So I thought, okelah daripada bengong sendirian di kamar mending balik ke sana lagi. Lagian masih ada jazz yang ingin saya tonton. And so I went to revisit day 1 at 16:45. AND BOY WAS I WRONG TO THINK ABOUT LEAVING ENNICHISAI.

Bagaikan menjawab pertanyaan saya, ketika saya tiba di lokasi, saat saya hendak menuju ke pop culture area, jalan menuju ke sana tiba-tiba ditutup. Sepertinya akan ada sesuatu yang lewat. Ah, I thought, that’s right. Mikoshinya kan bukan cuma buat pajangan saja. Karena penasaran akhirnya saya memilih menunggu di tepi jalan alih-alih mencoba menyelinap (sebenarnya bisa saja menyelinap lewat belakang penonton jika tetap ingin berjalan) dan untungnya saat saya berdiri di tepi, orang yang mau menonton masih belum memadati jadi saya dapat spot lumayan di depan.

RANDOM BATTLE ENSUED *tet tet tereret terereret tet*

Mikoshi yang pertama adalah mikoshi yang diangkat oleh anak-anak. Kalau di dalam game, ini adalah boss stage 1 yang nantinya jadi musuh reguler di area menjelang end game #apasih

Berikutnya adalah mikoshi yang diangkat oleh wanita.

Lalu mikoshi pria

And then, there’s this. Entah apa namanya. Mikoshi yang ini tidak diangkat tapi ditarik dengan tali di kedua sisi (sisi depan untuk maju, belakang untuk ngerem). Kalo di dalam game, ini pasti final bossnya.

Malam menjelang dan suasana makin terasa festive karena efek lampu yang kira-kira. Saatnya menuju pop stage untuk nonton jazz. Masih ada 1 jam sebelum Ear Candy Jazz Factory (whatever is that) but its ok, bisa nonton perform yang sebelumnya dulu sambil nunggu.

18:10 di pop stage adalah jadwal performnya Keisuke Ito. Akhirnya kesampean juga nonton live performance shamisen (bukan kucingnya Kyon). Dengerin ini langsung auto choonee lmao. Efek video di belakang panggungnya juga bagus, matching sama suasana dan tempo lagunya. Tapi yang paling unexpectedly entertaining adalah waktu beliau main Pegasus Fantasy.


Setelah Keisuke Ito ada perform dari Mori Tsubasa (tidak ada hubungannya dengan judul anime sepak bola atau nama waifu saya dari serial Bakemonogatari). This guy sung the ED song of Hitman Reborn or so he said, tapi saya tidak nonton animenya, so yeah. 

But turn out his performance is good. Biarpun musiknya kalo buat saya terdengar biasa-biasa saja, tapi interaksinya dengan audience sangat bagus. Dengan broken Indonesian, he manages to make the audience laugh, especially when he said “maaf” using Jap pronounciation, which becomes “maafu”. One thing that manages to impress me, is when there’s adzan isya in the middle of him playing. I was, like, oh shit, this is going to be awkward af. But he didn’t decide to stop or keep on singing. Instead, he plays the accoustic guitar slowly without vocal. Awalnya orang-orang pada ngira kalo itu bagian instrumental dari lagunya, tapi setelah beberapa menit berlalu akhirnya penonton pada mudeng kalo dia sengaja bikin sesi akustik impromptu untuk menjembatani supaya lagunya tidak terputus tapi juga tidak menyaingi suara adzan. Setelah adzan selesai baru vokal kembali masuk dan audience pun bersorak out of cheer and respect. Good job, Mori-san!

Performance selanjutnya setelah Mori Tsubasa adalah Ear Candy Jazz Factory. Now I dont have any information about this group so I only came with the expectation of watching jazz. I DIDN’T EXPECT TO SEE LOLI DRUMMER.

So yeah I was like O___________O HOLY SH-- the entire time. 

The combination was amazing. I think this was a family group with the dad plays the keyboard, the nekomimi+braid mom as bassist and badass loli drummer. TURN THIS INTO ANIME, KYOANIIIIIIIIIIII

Joke aside, this is truly an amazing treat way surpassing my expectation for sure. You can watch more of their performance by searching for Ear Candy Jazz Factory in youtube (obviously). Or I could just embed their video here but instead of that, I prefer to show you Kanade-chan awesome skill.

Setelah Ear Candy Jazz Factory masih ada Hiroaki Kato dan REDSHiFT but my instinct told me to go to main stage instead. One thing that you should take into mind is that even though the distance from one stage to another is relatively short but with the huge amount of crowds, navigating is not an easy feat. Jadi kalo tidak mau capek ya mending stick to one stage dan nonton show di situ terus, leave cuma buat nyari makan. But personally I find the “stage hopping” activity is fun.

Di main stage ada Tsugaru Samishen by Iwata Momokusu. Berbeda dengan shamisen di pop stage, di sini lagu yang di perform lebih ke traditional style, or so I think. One special moment is when Kyu Sakamoto’s Ue O Muite Aruko playing and ppl start to chant the legendary Nyanyian Kode lmao based Warkop DKI. Suasana semakin lively setelah samishen karena ada Bonten dengan taikonya. Just photo alone doesn’t do justice. I suggest you to look for youtube clip though of course if you want to feel the authentic experience, there is no way else than watching it live.

Taiko, samishen, sakuhachi. The beat is intense and you can feel the spirit of summer in the air. Its just sooo amazing my creative juice pumped out overflows I got an inspiration for a short story (I’ll write it later on day 2 review). More pic follows.

As the music gets more intense, the path is cleared to make way for the mikoshi. Apologize in advance for the QUARITY photos due to my phone camera sucks ass during low light.

It was a splendid view. The music, the crowds, the scenes. Though I was confused karena rasanya sudah seperti penutupan acara padahal besok kan masih ada day 2. Kalau besok acaranya kaya gini lagi jadi terasa tidak special dong penutupannya? (turn out I was wrong).

Setelah puncak acara hari ini selesai, keramaianpun berangsur-angsur mereda. Dan sayapun berencana untuk membeli makan malam lalu pulang.

Tapi tidak sebelum memotret neon sign yang AESTHETIC ini.

Akhirnya saya pulang ke guess house dengan membawa okonomiyaki untuk makan malam. Sesampainya di penginapan, member rombongan yang lain sudah ada di kamar dengan membawa oleh-oleh dari King of Troll yang namanya tidak boleh disebut.


Tapi karena dari dulu saya penasaran dengan rasa minuman beralkohol yang classy jadi tidak ada salahnya (actually ada salahnya) mencoba. So I tried the vodka. And whiskey. And cognac. Nothing much happen afterwards except my body feels hot like one of those line in doujin (karada ga atsui..), mungkin karena dosisnya tidak seberapa. After that, I went to sleep to prepare for day 2.

Later, much later pas udah sampai di Jogja, waktu cerita-cerita soal ini ke circle, salah seorang temen yang tidak ikut plesir ke Ennichisai ngomong kalo bentar lagi bukannya udah puasa? Nanti kalau puasanya gak kehitung gara-gara penalty sekian hari ibadah gak kecatat karena mengkonsumsi alkohol gimana tuh? And I was, like, oooh shiii-- bener juga :v..

This ends the Ennichisai travel log for day 1. Before we move to day 2, I’d like to use this chance to write one of my favorite Japanese sentences, which is:

Kono bangumi wa goran no suponsaa no teikyou de okurishimasu

Yes, that’s a custom made t-shirt. FYI Saudagar Waifu sekarang bisa membuat T-shirt satuan, which basically means you can order almost any kind of picture you want. For more information or if you want to make one, just contact Saudagar Waifu.

*insert BGM JRPG waktu tidur di penginapan di sini*

Enter day 2. Dengan exp dari hari sebelumnya, suffice to say we’re quite confident bakal bisa menikmati Ennichisai hari kedua dengan efektif. Let’s see, karena kemarin sudah puas muter-muter dan nyicip-nyicip stand, berarti hari ini fokus ke stage saja. Show paling awal yang saya minat ada di pop stage jam 12:15, rencananya saya ingin mengambil beberapa foto Tokyo Samurai Girls saat perform untuk bahan blog karena kemarin fail. Turn out teman saya punya rencana lain, yaitu mengunjungi Mankitsu sebelum ke Ennichisai. Mankitsu (jangan ditambahin Happening di belakangnya kalo googling) adalah toko manga second yang jaraknya tidak jauh dari venue Ennichisai. Manga yang dijual di sana adalah manga ori versi Jp jadi kecuali anda cuma beli manga buat lihat gambarnya, minimal anda harus punya basic moonrune reading untuk bisa menikmati item-item yang dijual di sana. At first I was like, okelah, berangkat jam 10 aja kalo gitu, 2 jam harusnya udah cukup buat jalan plus browsing-browsing di sana, jam 12 udah sampai venue. BOY WAS I WRONG.

Secara luas, Mankitsu relatif kecil dan area manga juga tidak banyak, sekitar 4-5 rak, lainnya buku-buku dan majalah, dalam bahasa Jepang juga tentunya. Temen saya sempat nemu majalah gravure dan photobook Shokotan di sana. Tapi ada 1 faktor penting yang membuat Mankitsu menjadi such terrifying store; manga second di sana TIDAK DISEGEL. Yang berarti anda bebas membuka-buka isinya untuk dipreview sebelum memutuskan membeli. Combine that with the fact that manga jp yang ada di sana banyak yang belum atau mungkin tidak akan pernah dilisensi then practically anda bakal punya banyak pilihan untuk dibrowsing yang bikin jadi lupa waktu. And the last charm of the place; harganya murah! Well, bukan hal yang mengejutkan sih jika anda pernah ke Jepang karena manga second di sana harganya bisa sampai 200-300 yen, tapi tetap saja dengan range 20-30rb per manga dan pilihan yang sangat bermacam-macam, dan kondisinya sebagian besar masih bagus, wajar jika akhirnya saya khilaf hingga 200k dan ketinggalan nonton Tokyo Samurai Girls gara-gara tempat mengerikan ini. Sedikit tips buat yang mau hunting ke sana, karena kebanyakan manga yang berseri volumenya bolong-bolong, pastikan anda googling atau membuka baka-update untuk melihat berapa total volume dan apakah manga itu masih ongoing atau sudah tamat (atau malah kena axe). Atau jika ingin safe bet ya beli manga yang satu volume tamat saja.

Back to Ennichisai, karena telat datang otomatis saya melewatkan Tokyo Samurai Girls. Tapi untungnya saya masih bisa nonton Shoujo Complex yang perform setelahnya. And this time, I’m not too petrified enough to grab some photos.

Err.. okay, I think that’s way more than enough than what I should took. Anyway, sama seperti day 1, setelah Shoujo Complex ada Enka Girls. Now here’s the thing. Di waktu yang sama di panggung E-area ada Ono Enka. Sama-sama (ada) Enka (di namanya) tapi bedanya lumayan jauh. Ono Enka sendiri adalah penyanyi enka tapi made in lokal. Kalau saya tetap di pop stage, saya bisa nonton Honomi-chan lagi tapi sebagai oldfags yang menyukai Enka sungguh tidak beradab rasanya jika saya tidak paying respect dengan menonton penyanyi Enka, meskipun yang membawakannya masih saudara sebangsa sendiri. Setelah menimbang-nimbang beberapa saat akhirnya jiwa oldfag saya yang menang.

Oh yeah, by the way, crowd saat siang di hari kedua kurang lebih kaya gini.

But this guy is good. Bukan penyanyi enka abal-abal lah kalo saya bilang. I mean, nyanyi enka sendiri butuh skill yang tidak mudah. Salah satu lagu yang dibawakan kalau tidak salah dari Hikawa Kiyoshi tapi saya lupa judulnya. Tentu saja karena enka adalah genre yang tidak populer apalagi di kalangan anak muda jadi crowd penonton di stage ini jauh banget bedanya. Tapi biarpun sedikit yang nonton di sini, penontonnya antusias semua. Bisa dipastikan kalau mereka juga penyuka enka. Baru satu lagu dinyanyikan, ada interupsi. Ternyata jalan di depan stage mau dilewati mikoshi. Dan saya cukup beruntung karena di depan panggung saat itu cukup sepi jadi saya malah dapat pijakan buat nonton mikoshi lewat. Hence the mikoshi photos di day 2 ini kualitasnya lebih bagus.

Saking authentic nya sampai ada yang berpakaian seperti ini. Bro, do you even pose?

Setelah lewat, pertunjukan enka kembali dilanjutkan.

Waktu menunjukkan jam 2 lewat saat Ono Enka selesai. 15 menit sudah berlalu dari show yang ingin saya tonton, Big Band Jazz Orchestra, yang mulai perform dari jam 13:45 di main stage. Sayapun cepat-cepat meninggalkan Area E Stage menuju Main Stage.

It’s time for jazz!

As expected, crowd di sini kebanyakan riajuu dan bapak-bapak, seratus delapan puluh derajat dibandingkan dengan penonton di pop stage.


Bapak ini IMBA. Main harmonika sampai turun ke bawah diantara crowd, sayang saya gak bisa dapat fotonya pas lagi di bawah.


Selesai nonton jazz, jadwal saya adalah menuju ke pop stage untuk menonton, err, JKT48. Sudah sekitar 5 menit berlalu sejak jadwal mereka mulai main sih, tapi apa boleh buat, saya berat ke jazz nya. Di tengah perjalanan dari main stage ke pop stage saya sempat berhenti di dekat mikoshi yang sudah kembali diparkir di tempatnya semua untuk mengambil beberapa foto.


Setelah berjalan melalui arus manusia, sayapun sampai ke zona pop stage dan- WHUAT THE FUACK???

Apakah saya sedang berada di dalam sebuah adegan dalam film zombie? Oke, sepertinya kata “JKT48” jika digabung dengan kata “gratis” hasilnya sama dengan “jangan datang kecuali anda sudah datang di lokasi jauh-jauh sebelumnya untuk mengklaim spot yang bagus”. Tapi tunggu, bagaimana dengan skill menyelinap bagaikan belut? Mungkin jika saya bisa maju ke depan-

..dame da. Zenzen dame da! VVota wall is unbreakable. Sudahlah, pikir saya, daripada cuma bisa lihat titik-titik yang bergerak di depan (harusnya saya bawa teropong) mendingan batal aja deh nonton yang ini. Sayapun pergi meninggalkan zona pop culture. Di luar dugaan ternyata saat jalan-jalan random pas di depan boothnya Yoshimoto Indonesia, personelnya Shoujo Complex lagi mengadakan semacam jankenpon games. Enjoy some eye candy.

Tapi karena saya di depan booth literally gak ngapa-ngapain selain ngambil foto, jadi gak enak juga kalo lama-lama di situ. Saatnya cabut. Saat itu tiba-tiba ada sms masuk yang isinya tentang gathering /ton/ di KFC blok M plaza. Show yang ingin saya tonton berikutnya yang terdekat adalah Ear Candy Jazz Factory sekitar 1 jam lagi di pop stage. Masih ada waktu lah pikir saya. Tapi ketika saya hendak menuju tempat gath, jalan yang hendak saya lewati ada tanda-tanda hendak dikosongkan. Something is going to pass by again, pikir saya. Karena penasaran sayapun mencari spot yang enak buat nonton dan kebetulan tempat saya berdiri saat itu ada di dekat booth bir bintang yang secara elevasi lebih tinggi daripada jalan di depannya. Sayapun masuk ke situ cuma buat lihat ke arah jalan (some ppl are also doing that and its understandable I guess karena penonton di jalan harus mundur untuk menyediakan space). Ternyata yang lewat adalah parade Oiran. Apa boleh buat, karena terlalu AESTHETIC buat dilewatkan jadi sayapun tidak jadi ikutan gathering :v (sorry guys).

Look at that kimono details. Also saya baru tau kalo gaya berjalannya seperti itu, pantesan harus ada pendampingnya. Btw pas nonton ini ada couple riajuu di sebelah saya 
Cewek: Itu apa sih
Cowok: Gak tau 
Cewek: Putri raja gitu ya?
Saya: (ngakak dalam hati)

Pas bagian ini lewat ntah kenapa yang kepikiran pertama malah musuh di Gintama :v (tongkatnya itu lho). Setelah sampai di depan E area stage, sang oiran berhenti sejenak untuk sesi foto-foto. Karena tempat saya nonton juga gak jauh dari stagenya, jadi saya sempat dapat kesempatan buat motret sebelum time limitnya habis.

Btw itu bungkusan isinya apa ya :vc?

Selesai dengan parade oiran, saya langsung melanjutkan perjalanan ke pop stage. Sampai sana pas Jazz Factory baru mau perform. Karena musik jazz bukan untuk konsumsi zombie-zombie vvota, jadi area di depan panggung pun sudah lumayan lega lagi.


Karena jadwal performnya lebih siang dibanding kemarin jadi hasil fotonya lebih bagusan dari day 1. Seusai nonton Ear Candy Jazz Factory saya roaming around lagi buat nyari the legendary summer drink, ramune.

40k dan gak nemu yang ada labelnya orz but still, ramune is ramune, air pembaptis vvibu

Oke, now what? Basically show yang ingin saya tonton tinggal penutupan, karena saya tidak begitu berminat nonton cosplay related performance di pop stage, sementara di main stage dan E area stage tinggal band-band an. Mau ikut gath juga menurut update info dari sms sudah pada bubaran. Akhirnya saya memutuskan untuk refill energi dengan cari makanan dan nyari tempat buat duduk-duduk di area pop culture karena lokasinya paling strategis buat istirahat. Now this might seems weird but apakah selama anda membaca post ini anda menyadari jika banyak keberuntungan yang kebetulan terjadi selama saya di Ennichisai? Day 1 saat saya memutuskan untuk balik ke venue sorenya pas dapat event mikoshi lewat. Pas saya ke panggung area pop culture buat nonton idol juga pas dapat spot di depan. Pas nonton enka, pas ada mikoshi lewat lagi dan pas berdiri di dekat pijakan depan pangung. Pas lewat di dekat booth yang ada undakannya, pas jalannya mau ditutup buat lewat oiran. Mungkin ini yang namanya beginner’s luck karena ini pertama kali saya ke Ennichisai. But anyway sepertinya streak of luck saya belum selesai karena saat saya duduk-duduk di belakang FOH/sound sytem stage, ternyata area tepat di depan saya adalah jalur yang dipakai peserta single cosplay untuk lewat. Dengan kata lain, jadi biarpun saya tidak nonton performnya tapi malah bisa lihat semua peserta single cosplay tanpa perlu susah payah ke depan panggung (malah mereka yg jalan ke sini). Not bad, right?

Sebenarnya ada banyak foto yang saya ambil tapi karena basically I’m taking photos of ppl passing by jadi yah hasilnya gak seratus persen bagus semua.

If you appreciated the photo that I took above, then

And now something to test your eyes’ endurance

Here’s the antidote

Btw ini chara dari serial apa sih? I have weakness with succubi

That’s all folks. Setelah event diluar ekspektasi ini saya memutuskan untuk menonton acara di pop stage sambil menunggu penutupan di main stage. Acara selanjutnya di panggung pop culture adalah Yoshimoto Comedian Project. Salah satu unit yang mungkin anda kenal adalah The Three yang terkenal dengan lagu Tidak Apa-Apa (yang dalam bahasa jepang artinya Diejobu Monday Night).

You expect for Japanese Comedian, but it was me, Jokowi!

Ketika kamu sudah mati di dalam dan seseorang menyuruhmu membaca doujin NTR:


Tapi bagian yang paling imba dari perform ini adalah

Selesai nonton ini saya pergi dari pop stage menuju main stage. Di sana jadwal yang sedang perform adalah mas Hiroaki Kato. Dulu saya sering nonton performnya waktu di Jogja sih. Tapi saya belum denger lagunya yang baru. So to the main stage I went.


Auto baper karena lagunya mengingatkan saya dengan seseorang. Jarang-jarang saya mengapprove lagu modern dengan bahasa Indonesia, but yeah, “Buatmu Tertawa” is a good song, especially if you can relate to it. Go to youtube and look for it if you want. Setelah Hiroaki Kato, acara di main stage sama seperti kemarin, combo performance shamisen-taiko-closing. Saya berencana buat stay di main stage tapi di jadwal pop stage ada perform yang namanya bikin penasaran, DPRINCESS. Well I need to check it out or this blog won’t be called Ikemasen, Ojou-sama!

Welp, ternyata maksud dari DPRINCESS adalah Disney Princess. Oh well, padahal keren kalo misalnya da kabaret crossover semua himesama di dunia animu. Like, if Asseylum meets Latifa Fleuranza to have some tea, for example (ini sih ngarep namanya).

Uchi no himesama ga ichiban kawai (actually, I have stopped playing that game since few months ago gara-gara updateannya yang terakhir bikin gak kuat dimainin di hp saya). Anyway the show itself is not bad, sepertinya standar perform cosplay sekarang memang harus melibatkan some gimmick seperti ganti kostum di atas panggung kalo mau terlihat spesial. Tapi saya gak nonton sampai selesai juga sih :v Setelah balik ke main stage, ternyata timing saya pas mau mulai penutupan oleh Ketua Komite, disusul dengan RANDOM APPEARANCE OF MEMELORD.

Nama saya Uno tapi saya bukan bukan orang Jepang. Hahaha, very funny, our memelord is. Harusnya biar lebih seru ngomongnya nama saya Uno tapi saya bukan orang Jepang apalagi karakter antagonist film senyap yang dipuja cuma karena modal paha doang. NISHIMIYA BEST GRILL F8 ME M8.. tapi IRL kalo Nishimiya nya jelek ya paling juga kalian gak bakal nolongin. Yah intinya sih orang jelek kalo dibully irl gak bakal ada yang nolong. The ugly man theory is the universal truth.

Dan sepertinya lucky streak saya masih belum selesai. Karena tempat saya berdiri ternyata dipake buat jalan keluar memelord. Sayangnya karena jalannya cepet dan pengawalannya ketat jadi saya gak bisa ngambil foto. Have this aesthetic background picture fitting for doujin level kinetic novel about hardboiled protag living in noir setting made with NScripter engine.

“It was one of those night in the middle of hot summer. I was walking quickly toward one of my client’s place when I stumbled upon this neon sign..” ..males lanjutinnya lol. Anyway the acara selanjutnya adalah perform sama seperti kemarin TAPI LEBIH INTENSE.

Dan saya beruntung dapat tempat pas di depan banget jadi bisa lihat taikonya dengan jelas.

Lebih meriah dari hari pertama, finale day 2 leveling up dengan membawa orang di atas mikoshi. Incoming QUARITY photo lagi. Btw lagu yang dibawakan saat penutupan ini adalah theme songnya Ennichisai. Its called "Bunga Sakura". Dual language obviously dan biarpun lirik yang bagian Indonesia terdengar agak aneh di telinga saya but overall is a good song. Sampai sekarang bagian lalala~ nya masih terngiang di kepala.

Alrite, as promised I will write the story I had in mind during listening to the epic performance. Lumayan panjang jadi siapkan waktu anda (you can try playing Ennichisai Finale 2017 on Youtube while reading this)


The story take place in classic Japan setting. The protagonist is a blind man, wandering exorcist, exterminating youkai while he roams the earth. Let’s call him the blind exorcist. No one knows where he came from, when asked where he going, he’ll answer that he’s travelling to Y mountain. The blind exorcist only has one weapon, a sword he named Suzume. This is not an ordinary sword. When a youkai defeated using this sword, the sword will absorb the youkai’s power and claiming as its own. Hence the owner of Suzume capable of having youkai-like abilities. Of course there is a catch. The more youkai absorbed, the less human the sword holder becomes.

As the journey progress, we see more of protagonist thought, backstories, etc. People sometimes see the exorcist talking to his sword but they try not to make a fuss about it. Afterall, even though the exorcist is a man of few words but he’s really skillful and not picky when helping people. The story will be divided into two parts, the first part ended with a big battle between a mid-boss like youkai who hear the exorcist’s name and want to challenge him. After a long battle with ufotable quality scenes, the youkai was defeated though it was a very close win. As the youkai’s power got absorbed into the sword, the audience was shown that the sword really did talk back to the exorcist via telepathy. It was a woman’s voice.

The second part is, of course, reserved for flashback.

Long ago, there was a skillful assassin. He was orphaned since child. Raised by a legendary swordman who ended up killed in betrayal, he believes that in order to life, one can only depend on one’s own strength and not to put trust into others. By living alone, he does not have to worry about anything else than her own safety. And he knows well how to protect himself. However, one night, when he finished doing his mission, a girl happen to witness his killing. He need to kill the witness, so he draws his sword. But he can’t bring himself to kill her. So he let her go, telling her he’ll kill her if she spilled the secret. Ironically, they became friends afterward. Let’s call this girl Shoujo A. I’ll add some keywords so you can imagine shoujo A in your mind; short hair, soft spoken, tender but can be strong headed sometime. Your standard best grill waifu.

It doesn’t take long for the plot to make the assassin fall in love with shoujo A. However, shoujo A seems oblivious with this fact. To make it complex, shoujo A has a close friend, a girl with almost opposite personality. Keywords; long hair, talkative, a bit tomboy, long legs, easy going, and have an abnormal amount of interest towards youkai and spirits related. Let’s call this girl Shoujo B. Even though shoujo B acts like shoujo A’s big sis but she also has her own fragile moments. Shoujo B knows the assassin loves shoujo A, but she’s in dilemma, because she actually fall in love with the assassin. The name of Shoujo B is.. Suzume. (What? You expect this is as an action story? HAAHAHA, enjoy the tragic drama). 

Remember the person the assassin killed during that night? That person is actually already engaged. When the news of his murder spreads, the fiancee couldn’t take the pain and decide to end her life. But she failed to do suicide because her own fear. And by a strange twist of fate, she was saved by shoujo A. Having saved and given second chance to life, she decides to give a new meaning of her life. FOR REVENGE. Let’s call this girl Shoujo C. Eventually shoujo C know that the killer of her fiancee is the assassin and he is quite close with shoujo A. Shoujo C befriends shoujo A and, automatically befriends with Suzume, where she finally find the old scrolls owned by Suzume and find the info about forbidden rite. Shoujo C kills herself and her ghost posses shoujo A. Shoujo A(C) trying to kill the assassin and the battle begin. In the middle of battle, the assassin realize that shoujo A is possessed by the ghost of woman whose her man is killed by him. Accepting his fate, the assassin let himself to be killed, only to get interrupted by Suzume. Suzume dies saving the assassin, but she manage to do forbidden rite and her soul went into the assassin sword. The assassin tries to fight again but Shoujo A(C) is already gone.

The assassin finally learns that Shoujo A(C) went to the youkai realm, and there’s a chance to go there via a gath that open once a year during summer on Y Mountain. The assassin took all the scroll’s knowledge and sets his journey as an exorcist. He then travels while practicing and absorbed youkai’s power along the way for the preparation of the final battle.

Finally its summer. The gate opened. The exorcist went inside and travel trough the youkai realms, fighting along the way, until he meets with Shoujo A(C) which also has gained power during her stay in youkai realm. ITS TIME FOR THE ULTIMATE BATTLE (ini yang saya bayangin pas denger perform finale Ennichisai). Its like all the spells and crazy skills going all out. Fire ice thunder snowstorm tsunami lava eruption earthquake etc etc. And obligatory THIS ISNT EVEN MY FINAL FOOOORMMM. The exorcist merged with 108 demons and Suzume in his sword and fight with Shoujo C Final Form with Shoujo A sealed on her chest.

After a long and hard battle, finally the exorcist beats Shoujo C (SONNA, BANANA etc). Shoujo A is liberated and they able to escape from the youkai realm. Shoujo A says she’s feeling grateful and accept the exorcist’s feeling. But the exorcise decides to continue travels with Suzume inside his sword. Under the orange summer sunset he bids goodbye.


How’s that for an impromptu story? Quite imba if I may say myself.

And with that this post is also going to close. BUT NOT AFTER SOME FIREWORKS PHOTOS.

BGM please (demi menjaga kesehatan mental, penulis sengaja tidak menaruh Utakata Hanabi di sini)

In b4 salah fokus ke mbak-mbak di kanan bawah foto.

So long Ennichisai. It was fun. Time well spent. No regrets. 
I hope I can return to visit again.

EXTRA: Loots and Afterthought

Selain habis buat jajan makanan, benda fisik yang saya beli dalam trip ini adalah manga dan t-shirt. Seperti yang sudah saya tulis, manga 1-shot lebih rekomended buat dibeli karena bisa dibaca sampai tamat (Astro sensei yang ada di foto itu cuma terbit 1 volume ntah kena axe atau mangakanya males nerusin). Shoujo manga juga disarankan karena ada furigana dan dialognya lumayan simpel. Ada 2 judul manga shoujo yang saya beli di Mankitsu, semuanya bisa anda baca infonya di baka update; Hanameguri Awase, beli karena dikira settingnya Taishou, tapi ternyata Meiji. Oh well, still classic anyway. Satunya lagi Esoragoto yang dibeli karena heroinenya pake kacamata dan twinbraids :v (but turn out the story is not baad). Dua judul lainnya, Hokuto no Ken: Yuria Gaiden - Jibo no Hoshi adalah spin off Hokuto no Ken yang gambarnya berubah jadi AESTHETHIIICCC. Manga yang terakhir judulnya agak ribet I dont even care, dibeli setelah browsing beberapa halaman dan kayaknya aesthethictragic.

..dan ternyata iya, belakangan setelah nyampe rumah dan agak lama muter-muter di baka-update, ketemu juga infonya. Elhanburg no Tenshi judulnya. Genre: Drama, Fantasy, Historical, Josei, Psychological. Sama seperti Hokuto no Ken yang saya beli, manga ini juga ternyata sudah ada yang ngescanlation dan sekarang sudah dilisensei Yenpress. 10/10 rating. Review said "Plunged a knife into my heart and I can't pull it out". Story about two friends that grows distance (Suiko 2?). LOOKS LIKE I’M GOING IN FOR A GOOD DEAL. Mungkin akan saya review nanti setelah baca.

Kembali ke topik Ennichisai. Postingan ini dibuat untuk memberikan preview buat yang belum pernah ke sana and the conclusion kalo dari saya pribadi whether you should go or not, I think YOU SHOULD TRY IT. It has interesting shows, genuine matsuri atmosphere, lots of food to tray and free admission. Yah dengan catatan anda tidak keberatan dengan kepadatan pengunjungnya. Meet and greetnya juga lebih casual dibanding AFA (karena level guest startnya juga sih). Anda bisa ketemu dan foto dengan personel Enka Girls, Ear Candy Jazz Factory (dengan catatan harus belanja dengan minimal tertentu). Saya juga sempat lihat Lola dan Ola cosplay di venue seperti cosplayer biasa. Some other things to note, hati-hati dengan barang anda selama jalan-jalan, obviously ada copet juga di sana. Inilah kenapa saya lebih prefer pakai tas pinggang buat bawa hp/dompet/tiket/etc, karena letaknya di depan. Dan jika anda berencana untuk nonton show tertentu, datang ke stagenya lebih awal buat nyari spot di depan karena jaman sekarang kebanyakan orang nonton dengan merekam pake hp jadi bila anda di belakang dijamin anda bakal cuma lihat tangan bawa hp daripada artisnya.

That’s all. I hope you enjoy reading this post. See you on the next post!
Ikemasen, Ojou-sama! © 2006-2017. Template by DheTemplate.com. Supported by Saudagar Waifu